RUN RUN RUN
Villa Arson / La Station du dimanche 2 octobre 2016 au vendredi 30 décembre 2016 Vernissage le samedi 1 octobre 2016 à 18h Exposition du 2 octobre au 30 décembre 2016 Ouverte tous les jours, sauf mardi, de 14h à 18h. Fermée les 24 et 25 décembre 2016. Entrée libre. RUN RUN RUN, une exposition autour de la notion d’artist-run space, conçue par une vingtaine de structures européennes et plus de soixante artistes, transformant la Villa Arson en vaste chantier de création et d’expérimentations. Ce projet est réalisé à l’occasion des 20 ans de La Station (Nice). Basée à Nice, La Station est un artist-run space, c’est-à-dire un espace de production et d’exposition fondé et géré par des artistes. Ce sont des lieux qui, pour la plupart, font coexister des ateliers d’artistes et des espaces d’exposition, mais aussi des activités de médiation envers tous les publics. Ils sont fortement inscrits dans le territoire local, tout en développant des programmations de dimension internationale. Leur portée est autant esthétique que sociale. La Station a aujourd’hui 20 ans. Elle a vu passer une quarantaine d’artistes résidents, douze actuellement, qui s’occupent de faire vivre la structure au quotidien, de gérer son administration, en proposant des projets artistiques, en accueillant les publics, en assurant les montages, les démontages… Chacun, à sa façon et à son échelle, a contribué et contribue encore à l’évolution de l’association. Chacun dispose également de sa propre vision, de sa propre interprétation de son passage dans la structure. La Station est aujourd’hui la somme de ces histoires individuelles et familières. Comme la plupart des artist-run spaces, elle est une structure plastique, déformable et modulable, parfois anarchique, toujours vivante, volontaire, résistante. Pour ses 20 ans, La Station est invitée à exposer à la Villa Arson, lieu de formation de la plupart de ses résidents. Retour […]
Jornadas de Reapropiación
Las Jornadas de Reapropiación han sido desde 2012 un escaparate para los cortometrajes contemporáneos (20 minutos o menos) cuya premisa principal es la de utilizar películas o secuencias de video y reutilizarlas en forma inventiva. Se plantean como un espacio para la difusión de los consagrados del género entre el público mexicano así como para los nuevos cineastas decididos a explorar estas alternativas.
STAUNTON INTERNATIONAL FILM FESTIVAL
Staunton International Film Festival or SIFF is a community based festival focused on emerging filmmakers with a high emphasis on experimental, avant-garde and independent underground cinema. The festival was conceived by filmmakers for filmmakers and is setup to be an alternative to the often elitist mainstream festivals. This year SIFF will take place on September 9-10 with a variety of showcases in multiple cinemas, art galleries, book shops, bars, coffee houses and other venues throughout Staunton Virginia.
1448 – Stereoeditions
SE09 1448 Emmanuelle Nègre Experimental Film 03 ‘ 30 ‘‘ 35 mm Found Footage Digitized Sound : Paul Blackburn & Emmanuelle Nègre This film is a short animation made from 1448 found photograms. DVD Black and white jacket – laser print Each edition contains one original photogram. First edition of 30 copies Signed and numbered 20 euros * Ce film est une courte animation réalisée à partir de 1448 photogrammes trouvés. DVD Jaquette noir et blanc, impression laser Chaque édition contient un photogramme original Première édition de 30 tirages Signée et numérotée 20 euros OUT JUNE 2016 PREORDER / RESERVER : stereoeditions@gmail.com http://cargocollective.com/stereoeditions/SE09-1448
BOOM CUT GUERILLA
Du 26/08/2016 au 30/08/2016 Vernissage le 25/08/2016 à 18h-22h Commissariat : Jessica Macor et Eve-Mélissa Traoré Avec : Filipe Afonso, Black audio Film Collective, Jean-Marc Chapoulie, Eve Heller, Emmanuelle Nègre, Marilou Poncin, Tabita Rezaire, Michael Robinson, Soda_Jerk BOOMCUT GUERILLA réunit une sélection d’essais documentaires, d’art vidéo et de films expérimentaux qui ont pour point commun la réappropriation d’images provenant d’archives et/ou de la culture pop des mass medias. À la manière du Junk Art, l’art du réemploi de matériaux jetés issus de l’industrie ou de rebuts domestiques, ce cinema povera1 place la réappropriation au centre de l’expérimentation afin d’interpeller notre esprit critique parfois politique.Cette méthode de création héritée des avant-gardes ; par le collage de Dada, le détournement du Surréalisme mais aussi l’esprit contestataire de l’art situasionniste selon lequel l’art doit appartenir à tout le monde et le spectacle doit être détruit en tant qu’objet de rapport social; n’a pas perdu de son enthousiasme et dépeint de manière pertinente l’image de notre société connectée. Il s’agit ici de questionner, confronter, violenter les idiomes de la société spectaculaire, défier la légitimité visuelle souveraine en désamorçant les signes, icônes et autres mythes établis dans notre conscience collective culturelle et sociale. Renverser cette autorité pour inventer de nouvelles images, sublimer afin de créer de nouvelles réalités. Ce travail de sape dont l’humour et la bouffonnerie se délecte, usurpe ce monde d’images pour mieux le transformer. BOOMCUT GUERILLA se présente comme un delirium visuel, une dialectique cocasse dans laquelle ces œuvres convoquent le regard vivant du spectateur. Du collage au détournement, du mix au sampling, de l’échantillonnage au réemploi(remix), l’image est ici bricolée, triturée, malmenée, altérée… afin d’en révéler sa plasticité singulière à travers le goût du difforme, de l’hétérogène, du composite. Finalement cet art de la recombinaison2 interroge la nature de […]
SUPER 16
COMPILATION GREV #1 A voir sur la chaîne SOUVENIR FROM EARTH en continu sur Orange canal n° 167, Free canal n° 169, SFR canal n° 183 et Bouygues canal n°217 + sur http://www.sfe.tv/ & PROJECTION A LA VILLA ARSON – Galerie provisoire – ce 22 et 23 avril de 14h à 18h, entrée libre. Pour Souvenirs from Earth, GREV – Groupe de Recherche et Expérimentations Visuelles – regroupe pour la première fois une sélection de travaux ainsi qu’une reprise d’expériences menées en compagnie d’artistes invités : workshop « 24/7 » avec Jeff Guess, expositions Was ist Aufklärung (les animaux) ? et Zeus ti vede avec Thomas Kretschel et Xavier Vaugien.
EXPOSITION EMMANUELLE NEGRE EXPERIMENTATIONS: DISPOSITIFS LUMINEUX
Vernissage mardi 8 mars à 18h Espace Miramar Dans le cadre des expositions du Centre d’art la Malmaison Espace Miramar Angle de la croisette/ Rue Pasteur – 06400 Cannes Du 9 mars au 10 avril 2016 Commissaire de l’exposition: Frédéric Ballester Ouvert du mardi au dimanche de 10h à 13h et de 14h à 18h
